阿爾豐斯·慕夏
阿爾豐斯·慕夏（捷克語：Alfons Maria Mucha，捷克語：[ˈalfons ˈmuxa]（ 聆聽），1860年7月24日—1939年7月14日，他的姓,有时後也用捷克语发音翻译为“慕哈”），捷克畫家、裝飾品藝術家[1]，早年去法国求学，并在巴黎成名，成为新艺术运动的代表人物。其海报作品以端庄优雅的女性人物形象,和唯美的線條聞名，形成獨樹一幟的風格。50岁时，他选择返回家乡波西米亚，用十五年时间，创作巨幅系列油画《斯拉夫史詩》，并在捷克斯洛伐克独立十週年之际，将画作献予首都布拉格。
生平 编辑
早年 编辑
1860年7月24日，慕夏出生於捷克摩拉維亞地区的伊万契采，父亲是一位司法执达员。他自幼有音乐天赋，高中时进入布爾諾圣彼得教堂的合唱团。同时他也嘗試畫畫，他在莫拉維亞从事畫裝飾物品的工作，大多是在畫劇場使用的風景圖。
1879年慕夏進入了維也納最重要的劇場設計公司工作，同時繼續他的非正式藝術教育，不過一場大火結束了他這份工作。
1881年，因生計所迫，他來到摩拉維亞南部的米庫洛夫，成為自由接案的裝飾畫及人物畫家。
1883年，受雇於當地貴族克恩·贝拉西（Egon Khuen-Belasi）伯爵，創作艾玛霍夫梨树（Hrušovany Emmahof）城堡的壁畫。伯爵本身也略通藝術，對慕夏的作品非常欣賞，於是資助他到慕尼黑美術學院接受正式的藝術教育。
留法 编辑
1888年，慕夏来到法国巴黎，进入朱利安學院学习，次年又进入克拉羅西學院繼續學業[2]。在此期间，他也为雜誌及廣告提供插畫。1894年聖誕夜，慕夏为當時巴黎著名明星莎拉·伯恩哈特主演的新年歌舞劇《吉斯蒙達》（Gismonda）設計海報，因此聲名大噪，并获得公司的賞識，得到越來越多的設計機會。因为他的卓越成就，奥匈皇帝授予其骑士封号，法国政府也授予其骑士荣誉勋章[3]。
旅美 编辑
慕夏在1906至1910年造訪美國，为上流社会的女性创作肖像画，并在这里遇到美国的企业家克莱恩。
归国 编辑
1910年，50岁的慕夏放弃了靠商业绘画得来的声誉和安逸，携家人返回布拉格。在那裡，他為這座城市的地標及劇場增添了許多裝飾。第一次世界大戰之後，奧匈帝國解體，捷克斯洛伐克独立。慕夏為這個新生的國家設計了郵票、鈔票以及其他官方文件。他花了許多年的時間創作出《斯拉夫史詩》，那是一系列描繪斯拉夫人民歷史的巨大繪畫；他在很年輕的時候就想要完成這個頌揚斯拉夫歷史的夢想[4]。
1930年代，德国纳粹崛起。1938年《慕尼黑协定》签署，捷克斯洛伐克为英法出卖。次年，捷克为德国吞并。慕夏的斯拉夫史詩被報紙指責為反動派[來源請求]。他的犹太血统和[來源請求]的斯拉夫主义热情使他成为盖世太保的眼中钉[5]。當德軍進入布拉格之際，慕夏是第一個被蓋世太保逮捕的藝術家。在一連串的審問中，他得了肺炎，1939年7月14日，慕夏因肺部感染逝世，埋葬於高堡公墓[1]。
艺术创作 编辑
艺术风格 编辑
慕夏的作品具有鮮明的新藝術運動特徵，也有強烈的個人特點，他創作了大量的畫、海報、廣告和書的插畫，同時從事珠寶、地毯、壁紙及劇場擺設等設計。在畫中常出現美麗的女人穿著帶有新古典主義的長袍，四周圍繞著豐富的花草藻飾，且在女人的頭後方常會有光環。
他的新藝術風格常被模仿，然而，這是慕夏終生不想嘗試的風格；他總是堅持著一種信念，那就是與其依附著任何一種流行的設計型式，他的設計是從內心而生。他聲稱藝術的存在只是為了傳遞精神上的訊息，如此而已；因此他對他在商業藝術界得到的聲名感到挫折，而希望專注於那些更為崇高的藝術，及使他的出生地更為尊貴的計畫。他用淡淡的粉彩做畫
重要作品 编辑
- 1894年-戏剧《吉斯夢妲（Gismonda）》的宣傳海報。慕夏的一举成名之作。
- 1896年-《四季》组画出版。
- 1896年-《黃道十二宮》新藝術代表作品。
- 1928年-《斯拉夫史诗》组画完成。他和赞助人将此作品全部无偿献给了捷克。
- 《春》 1896年
- 《夏》 1896年
- 《秋》 1896年
- 《冬》 1896年
- 《茶花女》 1896年
- 《綺思》 1897年
- 《米蒂亞》 1898年
- 《哈姆雷特》 1899年
- 《聖女貞德》 1909年
- 《風信子公主》 1911年
《斯拉夫史詩》系列 编辑
《斯拉夫史詩》系列共二十幅大型作品，慕夏在此系列作品也將他擅長的裝飾手法用於其中。內容描繪斯拉夫民族歷史上的重要事件，此作品格局跨越國界，範圍包括後來的捷克斯洛伐克、南斯拉夫、克羅埃西亞、波士尼亞、蘇俄，甚至存在爭議的小國。慕夏完成此系列共耗時十八年。
- 斯拉夫史詩一《發源地的斯拉夫人》
- 斯拉夫史詩二《慶典》
- 斯拉夫史詩三《大摩拉維亞禮儀》
- 斯拉夫史詩四《保加利亞沙皇西蒙》
- 斯拉夫史詩五《波西米亞國王奧塔卡爾二世 》
- 斯拉夫史詩六《塞爾維亞沙皇斯捷潘·杜尚作為東羅馬帝國皇帝的加冕》
- 斯拉夫史詩七《克羅梅日什的說道》
- 斯拉夫史詩八《大師揚·胡斯在伯利恆教堂講道 》
- 斯拉夫史詩九《集會》
- 斯拉夫史詩十《格魯內瓦爾德戰後》
- 斯拉夫史詩十一《維特克夫戰後》
- 斯拉夫史詩十二《切赫》
- 斯拉夫史詩十三《斯胡王》
- 斯拉夫史詩十四《西蓋特城防》
- 斯拉夫史詩十五《印刷聖經》
- 斯拉夫史詩十六《揚·阿莫斯·科曼斯基》
- 斯拉夫史詩十七《神聖的阿索斯山》
- 斯拉夫史詩十八《斯拉維亞的誓言》
- 斯拉夫史詩十九《莫斯科廢除農奴制》
- 斯拉夫史詩二十《斯拉夫人的典範》
影響 编辑
慕夏的風格,在其身後一度被認為是過時、退流行的。其子作家伊利·慕哈終生致力於撰寫有關慕夏與他的作品的文章，想要引起世人的關注。慕夏這種特殊風格在1960年代再次流行起來，1960年至1980年前，慕夏的作品在倫敦展出6次、巴黎13次、德國6次，美國2次，在倫敦、巴黎、蘇黎世、布魯塞爾、紐約、東京、广州也有個展的展出。
1992年，慕夏基金會成立[6]。
英國迷幻搖滾樂團“Hapshash and the Coloured Coat”的2個成員 Michael English 和 Nigel Waymouth 便用這種風格設計了平克·弗洛伊德樂團的海報，以及 Stuckist 畫家 Paul Harvey 在2004年利物浦雙年展用來宣傳其 Stuckists Punk Victorian 表演的作品。
在现代工业设计方面，积家錶“Reservo”系列，诺基亚“L'Amour”系列手机，都从慕夏作品中汲取了灵感。[來源請求]
参考 编辑
- ^ 1.0 1.1 Mucha, Noted Artist, Dropped First Name; Death Due To Shock Caused By Germans' Seizure Of Prague.. New York Times. 18 July 1939 [20 April 2008]. （原始内容于2014-04-07） （英语）.
The artist Mucha—he always signed his work without his given name, which he preferred to ignore—died here...
- ^ (fr) Patrick Bade, Mucha （页面存档备份，存于互联网档案馆）
- ^ 王欢. 《阿尔丰斯·穆夏》. 吉林美术出版社. 2007年. ISBN 9787538621167.
- ^ Jiřičná, Klára. Slav Epic finally on display [《斯拉夫史诗》终于出展]. 布拉格邮报. 16 May 2012. （原始内容于29 July 2014）.
- ^ Who owns Alphonse Mucha’s Slav Epic?. The Economist. 6 December 2016 [8 December 2016]. （原始内容于2017-07-31）.
- ^ 潘襎. 新藝術的美神 慕哈的生涯與新藝術. 藝術家雜誌. 2002年9月, (第328期): 212–232. ISSN 1016-4170 （中文）.