夏陽
夏陽（1932年—），本名夏祖湘，出生於湖南湘鄉，臺灣現代繪畫藝術家。其作品以「照相寫實主義」（photorealism）繪畫和抽象表現主義的「毛毛人系列」著稱。
生平 编辑
早年生活 编辑
夏陽，本名夏祖湘，1932年生於湖南湘鄉的書香門第，父母在他年幼時相繼去世，由祖母撫養長大。[1]1945年對日抗戰勝利後，先後入南京私立鐘英中學、教會學校衛斯理堂、南京市立師範學校簡師科就讀。[2] 夏陽在學的時候，發現自己喜歡畫人像，這也影響他日後的繪畫作品以描繪人形為主。[3] 從南京市立師範學校畢業後為求溫飽，轉而從軍。1949隨國民政府撤退來台，先後被編入高雄陸軍官校和台北空軍總部等單位，直到1959年從軍中退伍。[4]
李仲生畫室學畫 编辑
來台初期基於對繪畫的興趣，1950年夏陽與軍中同袍吳昊(1932-2019)曾至劉獅和黃榮燦創辦的美術訓練班上課，並在參觀現代畫展時接觸到李仲生、朱德群等人的作品。1951年夏陽和吳昊一同進入安東街的畫室，向李仲生學畫。[4]李仲生介紹各種藝術風格和思想，鼓勵學生找出適合自己個性的畫風。[5]:351950年代，在軍中同袍尚永茂的幫助下，讓夏陽與吳昊、歐陽文苑於龍江街的一處防空洞創作畫畫，進而與當時藝壇人士交流，也因此認識了張義雄、蕭勤、楊英風、席德進、霍剛等人。[5]:37-38
成立東方畫會 编辑
1956年，夏陽和畫室同學歐陽文苑、霍剛、蕭勤、李元佳、陳道明、吳昊及蕭明賢等八人一同籌組了東方畫會，畫會於1957年獲准成立，作家何凡戲稱這八位創始成員為「八大響馬」，認為他們如響馬一樣突破畫壇傳統，開創現代繪畫的風潮。[5]:39-44[6]在這個時期，夏陽先後受到抽象主義、單色主義等影響，他的作品風格從「新古典主義」轉向「抽象表現主義」[5]:45-46[7] ，此時期有《繪畫59》（1959年）、《繪畫6136-AZ》（1961年）等作品。[8]
旅居巴黎 编辑
為了增長國際視野，夏陽1963年赴歐，先至米蘭和蕭勤相聚，後至巴黎定居五年。在巴黎生活時，夏陽到處打工，同時也到處參觀博物館和看展，在艱困的生活中，持續創作，並發展出毛毛人系列作品。[9] 毛毛人是夏陽用顫抖雜亂的線條描繪出的形體，這些人全身模糊，沒有臉和個性，毛躁的線條和背後乾淨的平塗場景形成反差，暗示著現代生活的疏離感，也反映夏陽身在異鄉，格格不入的寂寞。[10] 巴黎時期的毛毛人主題大多來自夏陽的生活經歷和觀察，例如描繪冷漠人際關係的《室內》（1966）、奇幻的城市景象《選美》（1968）等。[8] 1965年，因為毛毛人系列的成功，夏陽在巴黎杜－峨巴未畫廊（Gallerie du Haut Pave）辦了自己的個展。[11]
移居紐約 编辑
1968年，夏陽收到藝術家朋友張弘來信，說紐約生活比較容易，因此決定遷至紐約發展。[12] 當時紐約正流行照相寫實主義（Photorealism），夏陽他自創八分之一快門拍攝街上的人事物，照片中人物的殘影和毛毛人的模糊相呼應。1972年，夏陽完成第一件照相寫實風格作品《凱蒂》，這種與當代生活相呼應的社會寫實創作受到了藝術圈的關注，夏陽於1973年成為紐約O. K. 哈里斯（Harris）畫廊專屬代理畫家。[5]:85-86[8] 此後，夏陽的作品背景逐漸轉為細緻刻劃的彩色街景，讓視覺效果更貼近真實，也使熱鬧街道上匆忙的路人更顯游離。[13] 直到1980年代晚期，夏陽以O.K.哈里斯（Harris）畫廊業主艾文．卡普（Ivan Karp）為主角，完成唯一一件描繪室內的照相寫實作品，這也是夏陽照相寫實期的告別作。[13]
定居台北 编辑
1980年代末，夏陽接到台灣公立美術館和民間畫廊的邀請，多次從紐約返台辦展。1992年決定返台定居。在這個時期，他回歸毛毛人系列創作，並且有所突破。其題材不再以現代社會的人物為主，他開始描繪傳統神話或民間故事中的人物，如關羽、門神、濟公、太子爺等角色。[8] 這些人物的形體飄忽，但裝扮、配飾用寫實的方式呈現，整個畫像傳達莊嚴隆重的氛圍，象徵夏陽對傳統道家文化的敬重。[14] 除了以中國傳統文化的主題，夏陽於1993年開始擬仿西方名畫，並將人物用毛毛人的形式呈現，如米勒(Jean-François Millet)的《拾穗》（1998年）、達文西(Leonardo da Vinci)的《最後的晚餐》（1998年）等。1999年開始，夏陽的作品從平面繪畫轉向立體雕塑，他運用電剪和銅片，讓毛毛人系列轉化為立體的金屬片雕，而金屬的冰冷質感也呼應毛毛人的孤寂感。其代表作包括《舉雙手的人》（1999年）、《戚家君》（2000年）等。[15] 2000年夏陽獲選第四屆中華民國國家文藝獎，得到藝術終身成就獎的榮譽。
遷居上海 编辑
2002年夏陽遷居上海，他在工作室製作可升降的畫架，讓他得以創作大尺寸的作品。創作主題上，夏陽將文人畫和現代生活的景象結合，用傳統文人的山水景色來舒緩現代社會的壓力。除此之外，他以剪紙拼貼入畫，清新的色彩讓作品充滿樸實的生命力。此時期的代表作品包括《仿范寬谿山行旅圖》（2006年）、《山水五》（2018年）等。[16]
個展 编辑
1961 米丹畫廊，紐約，美國
1965 杜－峨巴未畫廊，巴黎，法國
1967 杜－峨巴未畫廊，巴黎，法國
1974 O.K.哈里斯畫廊，紐約，美國
1977 O.K.哈里斯畫廊，紐約，美國
1980 版畫家畫廊，臺北，臺灣
1982 O.K.哈里斯畫廊，紐約，美國
1984 O.K哈里斯畫廊，紐約，美國
1987 O.K哈里斯畫廊，紐約，美國
1989 誠品畫廊，臺北，臺灣
1991 誠品畫廊，臺北，臺灣
1992 新展望畫廊，臺中，臺灣
1993 誠品畫廊，臺北，臺灣
1994 「夏陽1954-1994：創作 40年回顧展」，臺北市立美術館，臺北，臺灣
1996 誠品畫廊，臺北，臺灣
1998 「夏陽回顧展」，臺灣省立美術館，臺中，臺灣
1999 帝門藝術中心，臺北，臺灣
2000 誠品畫廊，臺北，臺灣
2003 誠品畫廊，臺北，臺灣
2005 「歸來的星光 夏陽的個展」，視平線畫廊，上海，中國
2006 視平線畫廊，上海，中國
2006 上海美術館，上海，中國
2006 誠品畫廊，臺北，臺灣
2007 「紙上作品展」，視平線畫廊，上海，中國
2008 東方白——夏陽作品在線展」，視平線畫廊，上海，中國
2008 「夏陽雕塑展」，視平線畫廊，上海，中國
2011 「夏陽油畫雕塑展」，大未來林舍畫廊，北京，中國
2013 「懷樸抱真 ——夏陽新作展」，視平線畫廊，上海，中國
2014 「夏陽/花鳥/山水」，大未來林舍畫廊，臺北，臺灣
2018 「夏陽:觀.遊·趣」，臺北市立美術館，臺北，臺灣
藝術市場 编辑
夏陽照相寫實主義的作品是他在藝術市場最受歡迎的系列，《行走的人#1》在2003 景薰樓秋季拍賣會上以575,000台幣成交，《都市之鳥》則在2010景薰樓春季拍賣會上以1,770,000台幣成交[17] ，《愛迪生電工–紐約》甚至在羅芙奧台北2019春季拍賣會上以1,920,000台幣的高價成交。[18] 除此之外，夏陽的毛毛人系列也在市場有不錯的表現，如《五行八卦》在2008金仕發台北春季拍賣以236,000台幣成交[19] ，在巴黎時期創作的《客廳》在2019 嘉德春季拍賣會上以495,600港幣成交 。[20]
參考資料 编辑
- ^ 尊采藝術中心. 《抽象．符碼．東方情—臺灣現代藝術巨匠大展》. 臺北市: 尊采藝術中心. 2014: 頁164.
- ^ 陳文芬. 《夏陽》. 臺北市: 聯合文學. 2002: 頁66-68.
- ^ 陳文芬. 《夏陽》. : 頁70.
- ^ 4.0 4.1 尊采藝術中心. 《抽象．符碼．東方情—臺灣現代藝術巨匠大展》. : 頁164.
- ^ 5.0 5.1 5.2 5.3 5.4 劉, 永仁. 觀遊．諧趣．夏陽. 臺北: 藝術家. 2020. ISBN 9789865321369.
- ^ 吳世全. 八大響馬. 臺灣大百科全書. [2020-11-18]. （原始内容于2020-09-29）.
- ^ 徐翌婷. 凱蒂. 國美館典藏目錄. [2020-11-18].
- ^ 8.0 8.1 8.2 8.3 尊采藝術中心. 《抽象．符碼．東方情—臺灣現代藝術巨匠大展》. : 頁165.
- ^ 楊椀茹. 漂泊的東方異鄉人，夏陽 一場未曾歇步的藝術征途. 典藏. [2020-11-18].
- ^ 蔡文婷. 為了藝術，漂泊一生──夏陽和他的「毛毛人」. 臺灣光華雜誌. [2001.1].
- ^ 陳文芬. 《夏陽》. : 頁184.
- ^ 陳文芬. 《夏陽》. : 頁200.
- ^ 13.0 13.1 楊椀茹. 漂泊的東方異鄉人，夏陽 一場未曾歇步的藝術征途. [2020-11-18].
- ^ 陳文芬. 《夏陽》. : 頁233.
- ^ 尊采藝術中心. 《抽象．符碼．東方情—臺灣現代藝術巨匠大展》. : 頁166.
- ^ 劉永仁 (编). 《夏陽 : 觀．遊．趣》. 臺北市: 臺北市立美術館. 2018: 頁30.
- ^ 景薰樓. 夏陽 HSIA Yan 簡介. 景薰樓. [2020-11-27].
- ^ 羅芙奧藝術集團. 編號 273羅芙奧台北2019春季拍賣會. 羅芙奧藝術集團. [2020-11-27].
- ^ 金仕發拍賣有限公司. 五行八卦. 金仕發拍賣有限公司. [2020-11-27].
- ^ 中國嘉德(香港)國際拍賣有限公司. 客廳. 中國嘉德(香港)國際拍賣有限公司. [2020-11-27].