克魯小丑樂團
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克魯小丑（Mötley Crüe）為美國重金屬樂團，1981年於加州洛杉磯成立。創立者為貝斯手Nikki Sixx和鼓手Tommy Lee，隨後加入了吉他手Mick Mars和主唱Vince Neil。目前為止克魯小丑共銷售超過8000萬張專輯，美國本土銷售超過2500萬張。團員以頹廢且負面的私人生活聞名，作品常富有酒精、毒品以及性等話題。團員常做出與法律違背的事情，涉及吸毒、誤殺人入獄以及與多數女性出軌。
| Motley Crue (克鲁小丑) | |
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團員從左至右：貝斯手Nikki Sixx，鼓手Tommy Lee，吉他手Mick Mars和主唱Vince Neil | |
| 组合 | |
| 音乐类型 | 重金属、华丽金属、硬摇滚 |
| 出道地点 | 美国加利福尼亚州洛杉矶日落大道 |
| 活跃年代 | 1981–2015、2018- |
| 唱片公司 | Mötley，Eleven Seven Music，厄勒克特拉唱片，Leathür，華納音樂集團 |
| 网站 | www |
| 相关团体 | Sixx:A.M.，Methods of Mayhem，58，Rock Star Supernova，Brides of Destruction |
| 现任成员 | |
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| 已离开成员 | |
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Mötley Crüe 的成員經常因其享樂主義的生活方式和所保持的雌雄同體的形象而聞名。 繼樂隊前兩張專輯《Too Fast for Love》（1981 年）和《Shout at the Devil》（1983 年）中的硬搖滾和重金屬起源之後，第三張專輯《Theatre of Pain》（1985 年）的發行讓Mötley Crüe 加入了第一波浪潮。華麗金屬。[13][14] 該樂隊還以其精心製作的現場表演而聞名，其中包括火焰噴射器吉他、過山車鼓組以及大量使用煙火和點燃 Sixx 等煙火。[11][15] Mötley Crüe 的最新錄音室專輯《Saints of Los Angeles》於2008 年6 月24 日發行。樂隊原定於2015 年12 月31 日除夕夜舉行最後一場演出。這場音樂會被拍攝為戲劇和藍光電影。 -ray於2016年發布。[16][17]
經過兩年半的閒置後，Neil 於 2018 年 9 月宣布 Mötley Crüe 重聚並正在開發新材料。[18][19] 2019 年 3 月 22 日，樂隊在 Netflix 傳記片《The Dirt》的配樂中發行了四首新歌，該片改編自樂隊《紐約時報》暢銷同名自傳。 該原聲帶在iTunes 所有流派專輯排行榜上排名第一，[20] 在Billboard 頂級專輯和數字專輯銷售排行榜上排名第三，[21] 在Billboard 200 上排名第10，在全球排名前10。 [ 22] 該自傳重返《紐約時報》暢銷書排行榜，在非小說類印刷品上排名第 6，在非小說類印刷品和電子書上排名第 8。[23] Mötley Crüe 於 2022 年夏季和秋季開始了七年來的首次大型巡演，與 Def Leppard 共同領銜北美巡演。 [24]
樂團歷史 编辑
早年: 1981–1983 编辑
Motley Crue成立於1981年1月17日,貝斯手Nikki Sixx和鼓手Tommy Lee原本與主唱兼吉他手的Greg Leon合作,結束這段合作後,Nikki和Tommy想招募新的成員,很快他們招募到了前White Horse的吉他手Bob "Mick Mars" Deal。不久之後又招來了Tommy的高中同學Vince Neil,Vince和Tommy高中曾多次合作演出的經驗。團名的部分,Mick想到以前在White Horse時團員稱此團為"a motley looking crew",經過修改後就決定以"Motley Crue"為團名。樂團成立後,第一波發行的曲子為"Stick to Your Guns/Toast of the Town"。第一張專輯"Too Fast for Love"當時只製作出兩萬張且品質欠佳,然而短時間賣光促成初期的成功。
崛起及聞名: 1984–1991 编辑
據報導，樂隊首張專輯的主打歌《Too Fast For Love》是在樂隊成員處於酒精影響下的情況下錄製的，歷時三天。 1983年5月29日在美國音樂節上演出後，樂隊在美國迅速獲得成功，[43]並藉助MTV新媒體。 他們的第二張專輯《Shout at the Devil》於 1983 年 9 月 26 日發行。[44] 這張專輯代表了樂隊對主流的突破，並最終獲得了 4× 白金認證。 [45] 這張專輯因其主打歌和專輯圖像而引起爭議，兩者都引用了撒旦教。[46][47] 隨後，他們引起了當時的前黑色安息日歌手奧茲·奧斯本 (Ozzy Osbourne) 的注意，並在奧斯本 1984 年的巡演《Bark at the Moon》中擔任開場嘉賓。 樂隊成員以其後台滑稽動作、令人震驚的服裝、極高跟靴子、濃妝豔抹以及似乎無休止的酗酒和吸毒而聞名。 [48]
樂隊成員也曾觸犯法律。 1984 年 12 月 8 日，尼爾開著他的 De Tomaso Pantera 買酒回家，結果發生迎頭相撞； 他的乘客、河內搖滾樂隊鼓手尼古拉斯·“拉澤”·丁利被殺。[49] 尼爾被指控酒駕和車輛過失殺人罪，被判處 30 天監禁（儘管他只服刑 18 天），隨後被起訴索賠 2,500,000 美元。 短期監禁是由他的律師協商確定的，使尼爾能夠巡迴演出並支付民事訴訟費用。 [50]
樂隊的第三張專輯《Theatre of Pain》於 1985 年 6 月 21 日發行，旨在紀念丁利，它開啟了樂隊風格的新華麗金屬階段。 [51] 《痛苦劇場》在商業上取得了成功，在公告牌專輯排行榜上排名第六[52]，並最終獲得四白金認證。[53] 然而，在尼爾的事故和 Sixx 日益上癮之後，這張專輯的錄製充滿了緊張氣氛，[54] 樂隊成員表示，他們認為這是一次創造性的失望。 [55]
Mötley Crüe 接下來一年的大部分時間都在進行世界巡演，以支持《痛苦劇場》。 1986年2月，英國倫敦Sixx因吸食海洛因過量而險些喪命，賣給他毒品的人把他失去知覺的屍體扔進了垃圾箱。 這一事件激發了 Sixx 為他們的下一張專輯創作了歌曲“Dancing on Glass”。[56]
樂隊的第四張專輯《Girls, Girls, Girls》於 1987 年 5 月 15 日發行，並首次在 Billboard 200 排行榜上排名第二。 [57] Sixx 在接受采訪時表示，他相信如果沒有惠特尼·休斯頓唱片公司的幕後操縱，這張專輯將在首張專輯中排名第一。 [58] 樂隊再次改變了專輯和隨後巡演的外觀，將上一張專輯的華麗元素換成了機車美學。 [59] 樂隊面臨著許多困擾《Theatre of Pain》錄製的相同個人問題，Sixx 抱怨這些問題影響了專輯的質量，[60]，儘管他在隨後的幾年裡對這張唱片的評價更加積極。[61]
1987 年 12 月 23 日，Sixx 吸食海洛因過量。 他在送往醫院的途中被宣布臨床死亡，但作為 Mötley Crüe 粉絲的護理人員通過注射兩針腎上腺素使 Sixx 甦醒。 [62] 他去世的兩分鐘是歌曲“Kickstart My Heart”的靈感來源，這首歌在美國主流排行榜上最高排名第16 位，並收錄在1989 年他們的第一張美國冠軍專輯《Dr. Feelgood》中。 從 1986 年到 1987 年，Sixx 每天記錄自己的海洛因成癮情況，並最終於 1988 年 1 月進入戒毒所。
1988 年，樂隊再次因馬修·特里普 (Matthew Trippe) 提起訴訟而引發爭議。 特里普聲稱，1983 年，Sixx 在一場涉及毒品的車禍後住院，他被聘為 Sixx 的分身。 該訴訟涉及他在 Mötley Crüe 期間所損失的特許權使用費，直到 1993 年 Trippe 放棄指控並從公眾視野中消失後，此案才結案。 他們頹廢的生活方式幾乎讓樂隊崩潰，直到經理泰勒和麥吉停止干預並拒絕樂隊在歐洲巡演，擔心“他們中的一些人會背著屍袋回來”。 [64] 不久之後，樂隊全體成員共同進入戒毒所，努力作為樂隊繼續前進。 [65]清醒後，Mötley Crüe 於1989 年9 月1 日發行了第五張專輯，即由Bob Rock 製作的《Dr. Feelgood》，達到了巔峰。Rock 和樂隊在溫哥華錄製了這張專輯，樂隊成員錄製了他們的部分首次分開，以減少內訌並註重個人表現。 史密斯飛船主唱史蒂文·泰勒（Steven Tyler）在同一錄音室錄製專輯《Pump》，他提供了和聲。[66] 當年10月14日，它成為排名第一的專輯，並在發行後在排行榜上停留了114週。 [67] 樂隊成員在採訪中均表示，在很大程度上歸功於他們對清醒的集體推動，《Dr. Feelgood》是他們迄今為止在音樂上最紮實的專輯。 [68] 主打歌和“Kickstart My Heart”分別於 1990 年和 1991 年獲得格萊美最佳硬搖滾類別提名，但這兩年都輸給了 Living Colour 的歌曲。[69] 樂隊確實在美國音樂獎上取得了一些成功，Feelgood 博士兩次獲得最受歡迎硬搖滾/金屬獎提名，一次輸給了Guns N' Roses 的Appetite for Destruction，但在第二年擊敗了Aerosmith 的Pump和毒之血肉。 Mötley Crüe 還兩次被提名為“最受歡迎硬搖滾/金屬藝術家”。 [70]
1989 年，麥吉被解僱，因為樂隊聲稱他違反了他在莫斯科音樂和平音樂節上做出的多項承諾，包括給予他的另一支樂隊 Bon Jovi 在演出安排方面的優勢。 塞勒隨後擔任唯一的樂隊經理。 [71]
樂隊在 1989 年秋天和 1990 年的大部分時間裡進行了大規模的世界巡演，這是樂隊迄今為止規模最大的一次。 這是一次重大的財務成功，但讓樂隊感到精疲力盡。 [72] 1990 年 4 月，李在康涅狄格州紐黑文舉行的一場現場音樂會中，因使用繩索下降鼓組特技而發生腦震盪。[73]
1991年10月1日，樂隊的首張合輯《Decade of Decadence 81-91》發行。 它在 Billboard 200 專輯排行榜上名列第二。 據報導，當樂隊製作下一張“全新”專輯時，它被設計為“只是為歌迷提供的東西”。 [74]
混亂期: 1992–2003 编辑
文斯·尼爾(Vince Neil) 於1992 年2 月在《Decade of Decadence》發行後離開了樂隊，當時80 年代大多數其他著名的華麗金屬樂隊都解散了，或者隨著垃圾搖滾和另類音樂的出現，他們的受歡迎程度顯著下降。 目前尚不清楚尼爾是否被解僱或退出樂隊。 Sixx 長期以來一直堅稱尼爾辭職，而尼爾則堅稱自己被解雇了。 “任何樂隊都會有一些小爭吵，”尼爾在2000 年觀察到，“而這一次基本上只是源於排練室裡一群'去你的'。它從'我退出'到'你被解雇了'… … ……處理得很愚蠢。管理層就讓世界上最大的樂隊之一解散了。”[75]
Kik Tracee 主唱 Stephen Shareaux 正在競選空缺的主唱位置。[76][77] 最終尼爾被約翰·克拉比（John Corabi）（前安哥拉和尖叫樂隊成員）取代。 儘管莫特利 1994 年 3 月發行的同名專輯躋身公告牌前十名（第 7 名），但這張專輯在商業上卻失敗了。 由於尼爾的缺席和聲音，也引發了許多粉絲的負面反應。 科拉比建議樂隊帶回尼爾，相信後者將永遠被視為樂隊的代言人。 這最終導致他自己於 1996 年被解僱。[78] Corabi 談到了他與樂隊一起度過的時光以及他對與 Mötley Crüe 合作的第一張唱片的想法。 科拉比說：“我的唱片是他們製作的第一張沒有獲得白金唱片，沒有發出某種瘋狂噪音，每個人都驚慌失措的唱片。”[79] 在離開樂隊期間，尼爾於1993 年發行了一張相當成功的個人專輯《Exposes》，[80]，並於1995 年發行了一張商業上不太成功的後續專輯《Carved in Stone》。[ 81]
《滾石》雜誌在1996 年11 月26 日刊中披露了這一消息後，樂隊在1997 年與尼爾重聚，[82] 在他們現任經理艾倫·科瓦奇和尼爾的經理伯特·斯坦安排尼爾、李、和六克斯。 樂隊同意“把他們的自我留在門口”，發行了“Generation Swine”。 儘管這張專輯首次亮相就獲得了第四名，並且在全美音樂獎上進行了現場表演，但這張專輯在商業上卻是失敗的，部分原因是缺乏唱片公司的支持。 [83]1998 年，Mötley 與 Elektra 的合同關係到期，樂隊完全掌控了自己的未來，包括所有專輯母帶錄音的所有權。 該樂隊宣布結束與 Elektra 的關係，成為少數擁有和控制其出版和音樂目錄的團體之一。 他們是少數擁有自己作品的母帶的藝術家之一，據報導，他們這樣做是因為他們可能遭受最大的痛苦，直到 Elektra 厭倦並移交權利以使樂隊脫離他們的標籤。 [84 ] 離開 Elektra 後，樂隊創建了自己的廠牌 Mötley Records。[85]
Mötley 於 1998 年底發行了他們的合輯 Greatest Hits，其中收錄了兩首新歌“Bitter Pill”和“Enslaved”。 [86] 1999年，樂隊重新發行了所有專輯，名為“Crücial Crüe”。 這些限量版數字重製版包括演示，以及現場、器樂和以前未發行的曲目。 [87] 1999 年，樂隊還發行了《Supersonic and Demonic Relics》，這是《Decade of Decadence》的更新版本，收錄了該專輯中的原創歌曲以及幾首之前未發行的B 面和混音版，[88]以及他們的首張官方現場專輯《Entertainment or Death》[ 89]（這是錄音室專輯《Theatre of Pain》的原始暫定名稱）。[90] 隨後樂隊與蝎子樂隊一起進行了聯合巡演。[91]
1999 年，由於與尼爾的關係日益緊張，李辭職去追求個人事業。 “我們只接到他律師的電話，說他不會回來了，”這位歌手回憶道。 “他不再喜歡搖滾了。他甚至說搖滾已經死了……這一切都發生在莫特利的空檔期。我們甚至沒有排練，所以這沒什麼大不了的。”[92]
Lee 的位置被樂隊的老朋友、前 Ozzy Osbourne 鼓手 Randy Castillo 取代。 樂隊於2000年7月發行了New Tattoo。[93] 在接下來的巡演開始之前，卡斯蒂略患上了十二指腸潰瘍。 當卡斯蒂略專注於健康時，樂隊請來了前 Hole 鼓手薩曼莎·馬洛尼 (Samantha Maloney) 與 Megadeth[94] 一起參加 Maximum Rock 巡演。 然而，當卡斯蒂略從胃部手術中恢復時，他在下巴發現腫瘤後被診斷出患有鱗狀細胞癌。 他於2002年3月26日去世。[95] 不久之後，樂隊就中斷了。[96]
當樂隊暫停時，Sixx 參加了副項目 58 和 Brides of Destruction。[97][98] 尼爾出現在VH1 真人秀《超現實生活》第一季中，[99] 並有自己的特別節目“重塑文斯·尼爾”，重點關注他的個人職業生涯並嘗試獲得更好的身體狀態。[100] Mars 患有遺傳性關節炎，這種關節炎會導致廣泛的脊柱疼痛，稱為強直性脊柱炎，[101]，他於 2001 年因健康問題而隱居。 李繼續組建了Methods of Mayhem[102]，並在此期間作為獨唱藝術家進行表演。[103]
2001 年，樂隊四名成員和尼爾·施特勞斯(Neil Strauss) 合著了一本名為《污垢》(The Dirt) 的自傳，將莫特利描述為“世界上最臭名昭著的搖滾樂隊”。 該書在《紐約時報》暢銷書排行榜上名列前十並停留了十週，並在 2019 年春季電影改編後重返排行榜。 [104]
2003年，樂隊發行了兩套專輯，名為《Music to Crash Your Car To: Vol.》1和2，精選他們整個職業生涯的音樂。這些專輯的標題受到了河內搖滾歌手邁克爾·門羅等人的嚴厲批評，因為它們可能提到了文斯·尼爾和拉茲爾的致命車禍，並且尼爾因該事件被判犯有過失殺人罪。 [107]
重組與再度成功: 2004–2007 编辑
英國的一位發起人 Mags Revell 開始呼籲 Mötley Crüe 重聚，表面上將自己表現為等待樂隊更多信息的焦急歌迷的聲音。 [108] 在與管理層多次會面後，2004 年 9 月，Sixx 宣布他和 Neil 已返回錄音室並開始錄製新材料。 2004年12月，四位原成員宣布重聚巡演，舉辦了一場宣布活動，乘坐靈車抵達好萊塢守護神殿。 [109] 巡演於2005年2月14日在波多黎各聖胡安開始。[110] 由此產生的合輯《Red, White & Crüe》於2005 年2 月發行。它收錄了樂隊成員最喜歡的原創歌曲以及三首新曲目：“If I Die Tomorrow”、“Sick Love Song”（由Sixx和詹姆斯·邁克爾），以及滾石樂隊經典歌曲《街頭霸王》的翻唱。 當有人提出李和馬爾斯都沒有在新曲目中演奏時，引起了一場小爭議（據稱職責由汪達爾人鼓手喬什·弗里斯負責）[需要引用]。 然而，後來樂隊重聚的 VH1 紀錄片顯示，李確實演奏了其中的一些曲目。 日本發行的 Red, White & Crüe 包含一首額外的新曲目，名為“I'm a Liar (and That's the Truth)”。Red, White & Crüe 排名第 6，此後已成為白金。[111]
2004 年新年前夜，樂隊出現在《今夜秀》的現場節目中。 尼爾在演出期間大喊猥褻言論，導致 FCC 調查。 [112] NBC 網絡的回應是禁止該樂隊，導致樂隊隨後起訴該網絡，聲稱他們受到了不公平的懲罰。 [113] 該訴訟最終在庭外和解，樂隊隨後多次出現在網絡上。 [114]
2005 年，Mötley Crüe 參與了一部惡搞動畫喜劇《災難！》[115]，該片由 Paul Benson 和 Matt Sullivan 編劇，並被用作他們的 Carnival of Sins 巡演音樂會的介紹影片。[116] 那次巡演在 2005 年持續進行，並於 2006 年發行了一張現場專輯和 DVD 來紀念。[117][118] 2005年秋天，樂隊與林肯公園主唱切斯特·貝寧頓重新錄製了“Home Sweet Home”二重唱，並將收益捐贈給卡特里娜颶風的受害者。 [119]
2006 年，Mötley Crüe 參加了 Route of All Evil 巡演，與 Aerosmith 聯合領銜主演，並帶著 Lucent Dossier Experience 的表演者與他們一起巡演。 [120] 2006年，樂隊還與派拉蒙影業和MTV電影公司簽約，將他們的自傳《污垢》改編成電影，[121]但製作被推遲了幾年，交易最終失敗。[122] 2007 年 6 月，Mötley Crüe 開始了一次小型的歐洲巡演。 Neil、Mars 和 Sixx 對 Lee 的經紀人 Carl Stubner 提起訴訟。 三人起訴他與李簽訂合同參加兩場不成功的真人秀節目，樂隊聲稱損害了其形象。 [123] 後來 Motley.com 報導稱，該訴訟已經和解。 [124]
2007 年，Sixx 出版了他的日記作為最暢銷的自傳《海洛因日記：破碎搖滾明星的一年》，涵蓋了樂隊的Girls, Girls, Girls 世界巡演和他1987 年的服藥過量事件，[125] 以及Sixx 的副業樂隊Sixx ：是。 發行了與小說平行的音樂劇《海洛因日記》原聲帶。
最後演出: 2011 – 2015 编辑
Photo: Alec MacKellaig
| 2011 年，Mötley Crüe 與 Poison 和特邀嘉賓 New York Dolls 共同主持了年中巡演，慶祝樂隊成立 30 週年和 Poison 成立 25 週年。[143] 2011 年 8 月 30 日，Mötley Crüe 與聯合頭條新聞 Def Leppard 和特邀嘉賓 Steel Panther 宣布將於 2011 年 12 月開始英國巡演。[144] 2012 年 2 月，樂隊與超模 Adriana Lima 一起出現在 Kia Optima 的廣告中，該廣告在第 46 屆超級碗期間首映。[145] 2012 年 2 月，樂隊還在拉斯維加斯的硬石酒店和賭場舉辦了首次駐場演出。[146] 2012 年 3 月，Mötley Crüe 宣布與 Kiss 聯合舉辦巡演。 巡演於 7 月 20 日在弗吉尼亞州布里斯托開始，一直持續到 9 月 23 日。[147] 2013 年春夏，樂隊與 Big Wreck 一起在加拿大各地巡演。[148] 樂隊於 2013 年秋天返回拉斯維加斯進行第二次駐場演出。[149] 2014 年1 月28 日，在好萊塢Beacher's Madhouse 劇院舉行的會議上，Mötley Crüe 宣布了其退役的全部細節，其中包括最初跨越70 個北美演出的巡演，其中愛麗絲·庫珀(Alice Cooper) 作為特邀嘉賓演出。 巡演於 2014 年 7 月 2 日在密歇根州大急流城開始。樂隊成員簽署了“停止巡演協議”，這使得他們無法在 2015 年底之後以 Mötley Crüe 的名義進行巡演。[150][151] 在後來的採訪中，Sixx 談到了發行新音樂的可能性，並表示“我們已經寫好了音樂，但還沒有組合在一起”。 他還推測樂隊將以逐首歌的形式發行它，而不是完整的專輯格式，並詳細闡述了“說實話，花六[或]九個月的時間來寫十一首歌曲是很困難的” 。歌曲——所有這些歌詞……一切……人聲、吉他、貝斯、聲音、混音、母帶處理、藝術作品……你把它拿出來，什麼也沒有發生，因為現在人們櫻桃-挑選歌曲。所以我們說，“為什麼我們不寫歌曲並尋找工具將一首、兩首或四首歌曲提供給一千萬人，而不是給十萬人提供十一首歌曲。”[152] 在巡演期間，樂隊在登台之前通過整個場地的揚聲器播放了一首新歌“All Bad Things”。 2014年11月22日，在華盛頓州斯波坎的斯波坎競技場，Mötley Crüe 舉辦了 The Final Tour 北美第一站的最後一場音樂會。 [153] 2015年1月15日，宣布樂隊的職業生涯將以在日本、澳大利亞、巴西和歐洲的國際音樂會結束，然後前往整個2015年的第二站北美音樂會，最後在米高梅花園球館舉行音樂會12 月27 日在拉斯維加斯舉行，隨後於2015 年12 月28 日、30 日和31 日在斯台普斯中心舉行了三場音樂會。2015 年5 月，The Crüe 和Alice Cooper 在倫敦的一次會議上宣布了歐洲12 場音樂會的日期。[154] ] 2015年9月19日，樂隊在里約搖滾音樂節主舞台上演出。[155] 2015 年 12 月 31 日，Mötley Crüe 在洛杉磯斯台普斯中心舉行了最後一次演出，當時廣告稱這是最後一次演出。樂隊報導稱，其跨年夜演出將於 2016 年以電影形式上映； 這部電影的標題是《Motley Crue: THE END》。[156] 2018年-現今: 回歸、《The Dirt》電影、新音樂、重返巡演以及 Mars 的退休 编辑2017 年，主唱 Vince Neil 在《Rock and Roll Road Trip》節目中告訴主持人 Sammy Hagar，Mötley Crüe 已經“徹底完成”。[157] 然而，2018年9月13日，尼爾通過推特宣布Mötley Crüe正在錄製四首新歌；[18][158]後來貝斯手Nikki Sixx也證實了這一點，她表示新材料是為電影改編而錄製的樂隊的傳記《The Dirt》。[19] 尼爾還澄清說，儘管樂隊已經簽署了不再巡演的合同，但他們仍計劃在未來繼續推出新音樂。 [159] Netflix 於 2019 年 3 月 22 日發布了根據同名書籍改編的《污垢》傳記片，並配有 18 首歌曲的配樂。[160] 該影片由傑夫·特里梅因(Jackass) 執導，朱莉·約恩(Julie Yorn) 和埃里克·奧爾森(Erik Olsen) 擔任製片人，瑞克·約恩(Rick Yorn)擔任監製，[161] 聯合製片人為Mötley Crüe 的經理兼十一七唱片集團首席執行官科瓦奇(Kovac)[162]和第十街娛樂的創始人。[163] 《污垢》由丹尼爾·韋伯飾演尼爾，伊万·瑞恩（《權力的遊戲》）飾演馬爾斯，道格拉斯·布斯飾演Sixx，科爾森·貝克（又名機槍凱利）飾演李。[164 ] 電影中的主演還有皮特·戴維森（《週六夜現場》）飾演唱片主管湯姆·祖塔特。[165] 《滾石》雜誌寫道，《污垢》是“一部真正放蕩的電影，深入探討了他們從八十年代早期日落大道金屬場景到舞台上的頭條新聞的崛起。”[166] 這部電影描繪了樂隊經歷的許多冒險，包括巡演與奧茲·奧斯本和痛苦劇院之旅。[167] 原聲帶中的第一首新歌是“The Dirt (Est.1981)”，於 2019 年 2 月 22 日發行。樂隊創作了另外兩首新歌“Ride With the Devil”和“Crash and Burn”，並翻唱了麥當娜的專輯《Like a Virgin》。 原聲帶還包括十四首之前發行的 Mötley Crüe 歌曲。 它由《Dr. Feelgood》的製作人 Bob Rock 製作，於 2019 年 3 月 22 日在 Mötley Records 和 11 Seven Music 發行。[168] 該原聲帶在公告牌排行榜前 10 名中排名第 10，這是 Mötley Crüe 十多年來首次進入公告牌前 10 名。[169] Reelz 紀錄片系列 Breaking the Band 的 2019 年劇集也重點介紹了該樂隊的遺產。 尼爾和 Sixx 都對這一集的描述方式產生了負面反應。 Sixx 表示他們將採取法律行動，並稱 Reelz 為“桶底”。 [170] 2019 年 11 月，繼 Guns N' Roses 重聚巡演取得成功之後，有傳言稱樂隊將在 2020 年與 Def Leppard 和 Poison 重聚進行巡演。 樂隊回應了要求樂隊回歸的在線請願集會，稱“這很有趣......”。 [171] 11 月 18 日，《滾石》雜誌報導說，所有四名樂隊成員都同意利用“停止巡演”合同中的漏洞一起回來進行巡演。 [172] 當天晚些時候，樂隊在其網站上發表聲明，確認了所有報導，發布了新聞稿和銷毀合同的視頻。[173] 2019年12月4日，官方確認Mötley Crüe將於2020年夏天與Def Leppard、Poison和Joan Jett & the Blackhearts一起踏上體育場巡演。[174] 同樣在 2019 年 12 月，米克·馬爾斯宣布他的首張個人專輯將於 2020 年春季發行。[175] 2020 年6 月1 日，Mötley Crüe 宣布，由於COVID-19 大流行，體育場巡演將重新安排到2021 年6 月至9 月；[176] 由於大流行期間的類似情況，它再次推遲到2022 年。 [24 ] 2022 年 1 月，隨著 Omicron 變種激增，一位粉絲在 Twitter 上詢問 Sixx 今年體育場之旅是否仍在進行； 他的回答是，“我們 1000% 會在 6 月中旬與 Def Leppard 一起上路進行體育場巡演……我等不及了……”[177] 就在巡演開始之前，Def Leppard 吉他手Phil Collen 宣布Mötley Crüe 已“報名”參加另一場歐洲巡演，預計將於2023 年舉行；[178] 這一說法後來得到Def Leppard 主唱Joe Elliott 的證實。[179] 2021 年 11 月，Mötley Crüe 將其全部過往目錄出售給 BMG 版權管理公司。[180] 2022 年9 月，尼爾在接受《拉斯維加斯評論雜誌》採訪時宣布，樂隊將於2023 年重返美國巡演。在同一次採訪中，他還排除了進一步發行錄音室專輯的可能性，稱這些專輯“嚴格意義上是巡演樂隊”。[181][182] 根據 Mars 公關人員發布的聲明，2022 年 10 月 26 日，由於持續的健康問題，Mick Mars 以樂隊巡演成員的身份退休。 [183] 第二天，樂隊確認 John 5 將接替 Mars 成為他們的新巡演吉他手，[184][185]，儘管他後來於 2023 年 4 月被確認為樂隊成員。[186] 12 月在巴西接受 A Radio Rock 採訪時，Sixx 證實樂隊不會很快消失，並表示樂隊將繼續巡演八年。[187] 2023年4月6日，馬爾斯起訴樂隊，指控樂隊試圖除掉他。 [188] 作為對訴訟的回應，樂隊於同一天發表聲明，否認他們解雇了馬爾斯，並且在他還是成員的時候； 已經退出巡演。[189] 2023年4月19日，樂隊宣布他們正在與唱片製作人鮑勃·洛克（Bob Rock）合作創作新音樂，[190]排除了樂隊再次與米克·馬爾斯（Mick Mars）合作的可能性。 [186] Sixx 後來於 2023 年 5 月 15 日就即將發行的專輯發布了一份聲明，稱其已經完成製作並開始對專輯進行混音。 [191] 2023 年 6 月，尼爾確認樂隊將於 2024 年再次進行體育場巡演。 [192] 2023年7月，尼爾確認樂隊錄製了三首全新歌曲。[193] 音樂風格 编辑Mötley Crüe 的音樂風格最常被描述為重金屬、華麗金屬和硬搖滾。[197][198][195] 根據AllMusic 的說法，樂隊擁有“將流行音樂與重金屬戲劇融為一體的訣竅。”[1] 樂隊在《Mötley Crüe》（1994）[199] 中轉向了更具另類金屬和垃圾搖滾的聲音，在《Generation Swine》中轉向了工業搖滾（ 1997）。
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歷年作品目錄 编辑
專輯 编辑
- Too Fast for Love (1981)
- Shout at the Devil (1983)
- Theatre of Pain (1985)
- Girls, Girls, Girls (1987)
- Dr. Feelgood (1989)
- Mötley Crüe (1994)
- Generation Swine (1997)
- New Tattoo (2000)
- Red, White & Crüe (2005)
- Saints of Los Angeles (2008)
外部連結 编辑
| 维基共享资源中相关的多媒体资源：克魯小丑樂團 |